Heidelberger Frühling Musikfestival Kultur Notos Quartett Gustav Mahler: Klavierquartettsatz a-Moll Béla Bartók: Klavierquartett c-Moll op. 20 Johannes Brahms: Klavierquartett Nr. 1 g-Moll op. 25 (Konzert vom 7. April 2024 in der Aula der Alten Universität, Heidelberg) Mit einer großen Neuentdeckung wartet das Berliner Notos Quartett auf: mit dem lange als verschollen geltenden, temperamentvollen Klavierquartett des 17-jährigen Béla Bartók. Das vielfach preisgekrönte Ensemble präsentiert noch zwei weitere solcher jugendlich-leidenschaftlichen Werke mit ungarischem Einschlag: der auch von slawischen Komponisten beeinflusste Quartettsatz des 16-jährigen Gustav Mahler und das beliebte Klavierquartett von Johannes Brahms mit seinem feurigen "Rondo alla Zingarese"-Finale.
Lothar Zagrosek dirigiert das Konzerthausorchester Berlin. Konzertaufnahme vom 23.10.2009 im Konzerthaus Berlin Hugo Wolf Penthesilea Béla Bartók Bratschenkonzert (op. posth.) Antoine Tamestit Paul Hindemith Bratschensonate, op. 25 Nr. 1 Antoine Tamestit Ludwig van Beethoven Sinfonie Nr. 4 B Dur, op. 60
Wigmore Hall, London Aufzeichnung vom 05.02.2024 Camille Saint-Saëns Sonate für Oboe und Klavier D-Dur op. 166 Henri Dutilleux Sonate für Oboe und Klavier Tsotne Zedginidze Sonate für Oboe und Klavier (Uraufführung) Eugène Bozza "Fantaisie pastorale" op. 37 Claude Debussy/Gilles Silvestrini Rhapsodie für Saxofon und Orchester, arrangiert für Englischhorn und Klavier François Leleux, Oboe, Englischhorn Emmanuel Strosser, Klavier Wigmore Hall, London Aufzeichnung vom 04.03.2024 Lieder von Nadia und Lili Boulanger Lucile Richardot, Mezzosopran Anne de Fornel, Klavier Der französische Star-Oboist François Leleux präsentiert in seinem Lunch-Konzert unbekannte Schätze des Repertoires. Mit dabei auch ein neues Stück eines 15 Jahre alten georgischen Wunderkindes. In einem weiteren Wigmore-Programm singt Lucile Richardot Lieder der genialen Boulanger-Schwestern.
4. Sinfoniekonzert des Saarländischen Staatsorchesters Tanz auf dem Vulkan Saarländisches Staatsorchester Daniel Ottensamer, Klarinette Marc Piollet, Leitung Maurice Ravel La Valse, poème chorégraphique Jean Françaix Klarinettenkonzert Maurice Ravel Daphnis et Chloé, Suiten Nr. 1 und 2 Aufnahme vom 14. und 15. Januar 2024 aus dem Saarländischen Staatstheater
Mit Ulrike Froleyks WDR 3 Kammerkonzerte in NRW "Kann man Krisen hören?", fragt das Kuss Quartett in seinem Konzert in Kleve und antwortet mit einem eindeutigen Ja. Die vier Musiker versammeln Stücke von Haydn bis zu Zeitgenössischem, in denen das Aufwühlende ihrer Entstehungszeit nachklingt. Krisen können ganz unterschiedlicher Natur sein; persönliche Traumata, politischer Druck und psychisches Leiden waren für Joseph Haydn, Dmitrij Schostakowitsch, Franz Schubert oder Béla Bartók Anlass zur Komposition ihrer Streichquartette. Krise selbst kann aber auch Thema sein, so wie es Birke Bertelsmeier und Oscar Escudero in ihren Werken erforschen. Das Kuss Quartett möchte mit seinem Programm aber auch das Fruchtbare von Krisen hervorheben, führen sie doch zur Schaffung großartiger Kunst - und die ist mit ihrer heilenden Kraft unverzichtbar für die Überwindung von Krisen. Joseph Haydn: L"introduzione, aus "Die sieben letzten Worte unseres Erlösers am Kreuze" Francesco Ciurlo: Hasta pulverizarse los ojos Franz Schubert: Scherzo aus dem Streichquartett Nr. 14 d-Moll, D 810 "Der Tod und das Mädchen" Béla Bartók: Mesto aus dem Streichquartett Nr. 6 Dmitrij Schostakowitsch: Largo aus dem Streichquartett Nr. 8 c-Moll, op. 110 Birke Bertelsmeier: KRISE Komitas Vardapet: Frühling, aus "Armenische Miniaturen" Bedrich Smetana: Vivace aus dem Streichquartett Nr. 1 e-Moll "Aus meinem Leben" Leos Janácek: Con moto aus dem Streichquartett Nr. 1 "Kreutzersonate" Óscar Escudero: <POST> für Streichquartett und Zuspielung Wolfgang Amadeus Mozart: Streichquartett A-Dur, KV 464 Kuss Quartett Aufnahme aus der Stadthalle Kleve
Bamberger Symphoniker Leitung: Giovanni Antonini Solistin: Julia Lezhneva, Sopran Joseph Haydn: Sinfonie Nr. 85 B-Dur - "La Reine"; Wolfgang Amadeus Mozart: "Exsultate jubilate", KV 165; Gioacchino Rossini: "Otello", Romanze von der Weide aus dem 3. Akt; "La Donna del lago", Arie der Elena aus dem 2. Akt; Felix Mendelssohn Bartholdy: Sinfonie Nr. 4 A-Dur - "Italienische" Aufnahme vom 1./2. März 2024 in der Konzerthalle Bamberg Beide haben zumal auf dem Terrain der Historischen Aufführungspraxis einen international großen Namen, und beide verbindet seit Jahren eine enge künstlerische Zusammenarbeit: Die russische Star-Sopranistin Julia Lezhneva, der die New York Times eine "engelsgleiche" Stimme und The Guardian eine "makellose Technik" attestierten, und der exzellente italienische Flötist und Dirigent Giovanni Antonini, Mitbegründer und Leiter des Originalklang-Ensembles "Il Giardino Armonico" und als Gastdirigent auch jenseits der Alte-Musik-Szene rund um die Welt unterwegs. Sängerin und Dirigent sind auch dem fränkischen Musikleben verbunden: Julia Lezhneva als regelmäßige Gastsolistin beim Bayreuth Baroque Opera Festival, Giovanni Antonini als regelmäßiger Gastdirigent der Bamberger Symphoniker. Bei denen waren die beiden Anfang März gemeinsam zu Gast. Im Zentrum des Programms: die so berühmte wie beliebte Koloratur-Motette "Exsultate, jubilate" von Mozart sowie zwei großen Opernarien von Rossini - das seelenvolle Klagelied "Assisa a" piè d"un salice" aus "Otello" und die virtuose Bravourarie "Tanti affetti in tal momento" aus "La Donna del Lago". Zum festlichen Entree erklang eine der Pariser Symphonien von Haydn - die "Nr. 85" in B-Dur, der ein Verleger den Beinamen "La Reine" gab, weil wohl Marie-Antoinette eine besondere Vorliebe für das Werk hegte. Zum perfekten Finish dann Mendelssohns spritzige "Italienische Symphonie", schöpferischer Reflex der "Kavalierstour" des Komponisten, die ihn 1830 durch Italien bis hinunter nach Neapel führte.
Himmel ohne Geigen Bára Gísladóttir sucht das Herz der Dinge in einem Himmel ohne Geigen. Klaus Ospald umkreist das Unheil unserer Welt in einer instrumentalen Reflexion über Zeilen des Dichters Miguel Hernandez. Carola Bauckholt sendet Botschaften «Aus dem Geröll».
Heimspiel - Die Deutschlandradio-Orchester und -Chöre Kein Programm ohne Komponistin! Weibliche Urheberinnen in der DSO-Saison 2023/24 Am Mikrofon: Uwe Friedrich Musikgeschichte wurde jahrhundertelang von Männern geschrieben, Frauen hatten kaum eine Chance - auch angesichts der Heldenverehrung des 19. Jahrhunderts, die bis in unsere Tage nachwirkt. Schon die Zulassung an eine Musikhochschule war oft eine unüberwindbare Hürde für talentierte Musikerinnen. Die Werke früherer Urheberinnen sind heutzutage jedoch oft gar nicht bekannt und schlummern unbeachtet in Archiven. Das Deutsche Symphonie-Orchester will das nun ändern, indem es in dieser Konzertsaison in jedem seiner Konzerte mindestens ein Werk einer Frau aufführt. Als der Programmschwerpunkt vor einem Jahr vorgestellt wurde, gab es viel Publicity und Vorschusslorbeeren, aber auch Bedenken, ob "Quotenkomponistinnen" eine echte Hilfe darstellen. Nach gut der Hälfte der laufenden Saison wird es Zeit für eine Zwischenbilanz.
Musik unserer Zeit Klaus-von-Bismarck-Saal, Köln Aufzeichnung vom 29.09.2023 Peter Eötvös "Ligetidyll" (2022/23) György Kurtág "Hommage à Ligeti, op. 48" (2023) Ligetis Jahrhundert - Schweifen durch die Vergangenheit Peter Eötvös "Respond" für Viola und 32 Musiker (1997/2021) György Kurtág "Jelek (encore)" Karlheinz Stockhausen "Kontra-Punkte" (1951/52) für 10 Instrumente Timothy Ridout, Viola WDR Sinfonieorchester Leitung: Gergely Madaras
